文 / 晓均
 

吕洞宾，唐德宗贞元十二年（796年）生于蒲州永乐县，自小聪明过人，日记万言，过目成诵，出口成章。
 

有一个歇后语“狗咬吕洞宾”常常被人所引用，用来比喻受人恩惠者却不识好坏，不分好歹的意思。这个歇后语从何而来已不可考，大家众说纷纭，其中一个说法倒是饶富兴味，引述如下：
 

吕洞宾三阻新婚夜
 

吕洞宾年轻时有个同乡好友叫苟杳，他父母双亡，家境十分贫寒。吕洞宾和他结拜为金兰兄弟，并请他到自己家中居住，希望他能刻苦读书，以后好有个出头之日。
 

一天，来了一位姓林的客人，见苟杳一表人才，便对吕洞宾说：“我想把愚妹许配给苟杳，你看如何？”吕洞宾怕耽误了苟杳的前程，连忙推托，但苟杳得知后动了心，就对吕洞宾表示同意这门亲事。
 

吕洞宾说：“林家小姐貌美贤慧，贤弟既然主意已定，我也不拦阻了，不过成亲之后，我要先陪新娘子睡三宿。”苟杳一听不禁一愣，但还是咬牙答应了。苟杳成亲这天，吕洞宾喜气洋洋，而苟杳却无脸面见人，干脆躲到一边不见面。
 

晚上，洞房里新娘子头盖红纱，倚床而坐。这时，吕洞宾闯进屋来，也不说话，只管坐到桌前灯下，埋头读书，林小姐等到半夜，丈夫还是不上床，只好自己和衣睡下。天明醒来，丈夫早已不见，一连三夜都是这样。
 

苟杳好不容易过了三天，刚进洞房，见娘子正伤心落泪，连忙上前赔礼，林小姐低头哭着说：“郎君，为何前三夜只对灯读书，天黑而来，天明而去？”这一问，问的苟杳目瞪口呆，半天，他才醒悟过来，原来是哥哥怕我贪欢，忘了读书，用此法来激励我。林小姐被苟杳说得丈二金刚摸不着头脑，待苟杳说明经过，夫妻俩才双双欢喜起来，齐声说道：“吕兄此恩，我们将来一定报答他！”
 

苟杳回敬金棺材
 

几年后，苟杳果然金榜题名做了大官，夫妻俩与吕洞宾一家洒泪而别，赴任去了。一晃八年过去，这年夏天，吕家不慎失火了，偌大一份家产，化成一堆灰烬。吕洞宾只好用残留的破瓦烂砖搭了一间茅草屋，在里面躲风避雨，日子十分艰难。
 

吕洞宾和家人商量，决定去找苟杳帮忙。吕洞宾一路上历尽千辛万苦，终于找到了苟杳府上，苟杳对吕洞宾家遭大火的事非常同情，并热情招待他，可就是不提帮忙的事情，一连住了一个多月，一分钱也没有给吕洞宾，吕洞宾以为他忘恩负义，一气回了家。
 

吕洞宾回家一看，原来家里盖了新房，很是奇怪。他刚要迈进家门，却见大门两旁贴着白纸，知道家中死了人，他大吃一惊，慌忙走进屋内，见屋内挺着一口棺材，家人披麻戴孝，正在嚎啕大哭，突然看到吕洞宾出现，惊恐万状。
 

原来，吕洞宾走后不久，就有一帮人来帮他盖房子，盖完房子就走了。前天中午，又有一大帮人抬着一口棺材进来了，他们说吕洞宾在苟杳家病死了。
 

吕洞宾一听，知道是苟杳玩的把戏。他走近棺材，气得操起一把大斧把棺材劈开两半，只见里面全是金银珠宝，这才知道是苟杳为了他当年新婚夜的捉弄，所耍出来的报复手段。
 

从此，吕苟两家倍加亲热，这就是俗话常说的“苟杳吕洞宾，不识好人心”，因为“苟杳”和“狗咬”同音，传来传去便成了“狗咬吕洞宾，不识好人心”了。

 

文/曾允盈
 

《三十六计》中的第二计“围魏救赵”读者可能比较陌生，但故事也很精彩，指的是中国历史上有名的一场军事战役──桂陵之战。
 

桂陵是今天的河南长垣，“桂陵之战”发生在战国时期，主角是大名鼎鼎的军事专家孙膑，对兵学有兴趣的人应该对他不陌生。其实，这个流传后世的英雄人物生卒年不详，孙膑也不是他的本名，只知道他是撰写《孙子兵法》的孙武的后代。
 

在民间传说和文学作品的形象里，孙膑和庞涓的斗智最常被着墨。孙膑和庞涓同样是鬼谷子的学生，庞涓因为才能远不及孙膑所以心怀妒嫉，他当上魏国大将军之后，召孙膑到魏国，设下阴谋，对他施以“膑刑”，也就是砍断他膝盖以下的双足，并以墨染刺他的面额，还将他关押起来，简直惨无人道。


孙膑的画像（维基百科）

 

后来一名齐国的使者暗中会见孙膑，偷偷将他救出来，偷渡到齐国为齐王效力。
 

“围魏救赵”的故事就发生在庞涓还不知道孙膑到了齐国的时候。
 

周显王十五年（公元前354年），庞涓所在的魏国攻打赵国的首都邯郸，赵国慌忙向齐国求救。
 

此时孙膑献出计策，认为直接派兵增援恐怕两败俱伤，因为魏军攻打赵国，精兵锐卒势必倾巢而出，国内就会只剩下老弱残兵。他建议田忌“击其虚处”，只要轻装疾奔魏都大梁，占据险要，魏国被掐住了要处，必然会回兵自救。这就是声东击西、围魏救赵的策略。
 

田忌立刻按照孙膑的布置进行，果然魏军知道大梁被围之后，慌忙回师。此时田忌将人马埋伏在桂陵地面，魏军回师途中就和齐军碰上了。两军交战了几十回合，齐军先是假装战败而走，魏军不敢穷追。庞涓来到之后发现齐军战败前锋却没有追上前，于是率兵匆匆追赶。
 

追行三十里后，突然看到前方齐军摆出阵势，庞涓一看，竟然是死对头孙膑的阵法。他心想，田忌如何懂得摆此阵？莫非孙膑去了齐国？
 

此时田忌出声，问庞涓认不认识这个阵法？庞涓说道：“我乃鬼谷子门徒，兵书阵法，安得不晓，你在何处窃取一二，转来问我，岂不羞乎？”
 

“你既识此阵，能攻我此阵否？”庞涓被田忌激怒，于是催马入阵。没想到刚入阵中，看到八方旗色不停转换，到底哪一个是生门，哪一个是死门根本认不出，庞涓总是杀不出去。正在汗流浃背之时，忽然看到四下呐喊，八方竖起旌旗，写着“军师孙”的字样，庞涓这才大惊原来孙膑正在齐国，大叹：“我中计矣！”庞涓最后落到在树下自刎的下场，也不免让人感叹，实在是妒嫉心害了自己。
 

桂陵之战虽然没有击溃魏军主力，齐国也没有正式进攻魏国首都大梁，但确实解了赵国的燃眉之急。
 

“围魏救赵”的原文是：“共敌不如分敌，敌阳不如敌阴。”意思是与其正面攻打强大集中的敌人，不如退到敌人虚弱的后方攻其不备。孙膑不与庞涓正面冲突，选择智取，最后更两次击败魏国，帮助齐国成就霸业。


 

（二）京剧的兴衰
 

上次谈了京剧的形成过程和历史背景，这次讲京剧的兴衰，也就是京剧的发展历史。京剧历史包括形成阶段在内跨越200年。京剧的发展大致可以分几个阶段。 
 

1、成熟阶段（1880～1917年） 
 

从光绪六年到民国六年，这37年间京剧日益发展成熟。 
 

1880年京剧的创始艺术家程长庚去世。他是同光十三绝之一，是当时梨园的领袖人物。但是在这年也诞生了王瑶卿（1880～1954），他后来成为著名的京剧艺术表演家和教育家。人称他为“桃李三千众”。京剧成熟时期正是清末民初，也就是跨越了光绪、宣统（溥仪）和袁世凯在位期间。 
 

京剧成熟表现在它的戏剧语言采用北京语音，演出剧目已经规范化，表演艺术也程式化，并且在这时期名演员层出不断。 
 

京剧到它形成一个独立的新剧种时，它的戏剧语言，从念白到唱腔的音韵已经规范化了。并且讲究四声、十三辙、尖团字。 
 

在表演方面，昆曲和其它地方戏，扮演戏剧人物的演员分为生、旦、净、丑几个行当。到京剧形成以后，演员的分工更细，如生行分为老生、小生、唱工生、做工生、翎子生、扇子生、穷生等。旦角分为青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦等。净行分为大花脸、二花脸、三花脸。丑分为文丑、武丑、蓑衣丑等。 
 

京剧的成熟还表现在演员服装和化妆也已经规范化。比如不同戏剧人物的穿戴不同。蟒、帔（pei）、靠、褶（zhe）、衣、靴、盔等都不能乱穿乱戴。比如帝王穿蟒，蟒袍又分为男蟒、女蟒，按花色分也有好几种蟒袍，不同性格，不同性别的戏剧人物穿不同的蟒袍。 
 

又比如褶子，也就是袍子，文小生穿花褶子，穷小生穿素花褶子，武将穿武生褶，儒将穿武小生褶。 
 

头上戴的分为冠、盔、巾、盔头、帽多种。龙冠只能帝王戴，皇后妃子戴龙凤冠，太后戴老旦凤冠。将帅戴帅盔，武将戴倒缨冠，官员戴纱帽，江湖侠客戴罗帕等等。 
 

京剧艺术形成流派也是京剧成熟的标志，上次我提到《同光十三绝》，就是在道光年间就已经出名的十三位名优。这十三个人是：郝蓝田、张胜奎、梅巧玲、刘赶三、余紫云、程长庚、徐小香、时小福、杨鸣玉、卢胜奎、朱莲芬、谭鑫培、杨月楼。到清末又出了老生前三杰，即程长庚、余三胜、张二奎三位老生名演员。 
 

程长庚是徽班出身，他在艺术上融徽调、汉调、昆腔于一炉。在道光年间他是三庆班班主，他的代表剧目有《文昭关》、《群英会》、《捉放曹》、《战长沙》、《华容道》等。谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬等都受其教益，在其后成名。程长庚卒于光绪五年，享年69岁。 
 

余三胜是道光年间春台班的台柱子，同治年间转入广和成。他精文墨，善口才，京剧中的花腔，反二黄就是他首创。余三胜代表剧目有《四郎探母》、《击鼓骂曹》、《乌盆记》等，他卒于同治五年，享年60岁。 

 

张二奎擅长演帝王戏（王帽戏），扮相庄严，唱工独具，他用北京音演唱。他的代表剧目有《打金枝》、《金水桥》、《大登殿》等，他卒于同治三年，享年50岁。 

谭鑫培《定军山》剧照(维基百科)

 

2、鼎盛阶段（1917～1937年）
 

在老生前三杰之后，一脉相承又出了老生后三杰，即孙菊仙、谭鑫培、汪桂芬。 
 

孙菊仙（生平1841～1931年），他师从程长庚，票友出身，代表剧目有《三娘教子》、《四进士》、《逍遥津》、《完璧归赵》等。马连良是他的弟子，此外，尚小云、冯广和等也曾拜他为师。 
 

谭鑫培（生平1847～1917年），在三庆班时被程长庚收为义子，得到程的亲授技艺，除此之外他擅长吸收别人的长处，他的唱腔集程长庚、余三胜、张二奎、王九龄等唱法之大成。并吸收青衣、花脸、昆腔、梆子、大鼓等音调创立了谭派。他在光绪年间，进宫演戏得到慈禧赏识，清末他已经名扬全国，其代表剧目有《空城计》、《李陵碑》、《击鼓骂曹》、《定军山》、《战太平》、《武家坡》、《四郎探母》、《洪洋洞》、《捉放曹》、《打渔杀家》等。后人学谭派事业有成者有余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良、汪笑侬、周信芳等。 
 

汪桂芬（生平1860年～1906年），曾为程长庚操琴，光绪六年搭春台班唱戏，晚年信佛。他的唱腔深得观众喜爱，称他是“长庚再世”。他的代表戏有《文昭关》、《天水关》等，他的弟子是王凤卿。 
 

清末，除了老生行外，王瑶卿在旦行异军突起。王瑶卿多才多艺，戏路广，旦角各行无一不通。慈禧指定他进宫演戏，常与谭鑫培合演，人称“双壁”，意思是他俩演戏珠联璧合，配合默契。他的代表戏有《十三妹》等。他的传人有荣碟仙、朱碧云、朱琴心等，后来成名的四大名旦均得到他的授艺。 
 

光绪二十九年（1903年）喜连成科班在北京成立，后来改名为富连成。总教习为肖长华。民国期间许多京剧人才，如候喜瑞、裘盛戎、袁世海、毛世来等都是这个科班的学生。以前的戏院不准妇女看戏。到民国初期，允许妇女看戏了，观众增多，戏园子的生意也兴隆起来。这个时期四大名旦登台，创造了各自流派。四大名旦是：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。 
 

梅兰芳（生平1894～1961年），出身梨园世家，其祖父梅巧玲是名旦。其父工京昆旦行。梅兰芳早年丧父，他伯父梅雨田把他抚养成大，梅雨田是谭鑫培的琴师。梅兰芳10岁登台演戏，后来他得到王凤卿指导，在上海演穆桂英一举成名。在京剧兴盛时期，他还到日本、俄国、美国演出。他的代表戏有《嫦娥奔月》、《天女散花》、《贵妃醉酒》、《洛神》、《打渔杀家》等。 


梅兰芳《贵妃醉酒》剧照

 

程砚秋（生平1904～1958年），满族，生于北京，曾拜梅兰芳为师，1932年创程派。代表剧目有《武家坡》、《玉堂春》、《汾河湾》、《游龙戏凤》等。其弟子有新艳秋、王吟秋、赵荣琛、李世济等。 
 

尚小云（生平1900～1976年），北京人，幼年入三乐班，师从孙怡云，出科后，与杨小楼、王瑶卿、余叔岩、马连良等同台演戏。他的代表剧目有《祭江》、《祭塔》、《三娘教子》、《二进宫》等。他很重视培养人才，在北京办荣春社。最盛时学生有400多。为办学筹措经费，变卖房产在所不惜，被梨园行传为佳话。尚派继承人有徐荣奎、李肃春、尚长麟、关喜莲等。 
 

荀慧生（生平1900～1965年），河北人，七岁学梆子，1910年进京，搭正乐班学京剧，师从陈德霖、王瑶卿。1928年入正群戏班，与梅兰芳合作专演京剧，先后与杨小楼、余叔岩、王瑶卿等合作，攻青衣正工，名声大振。他的代表戏有《红娘》、《金玉奴》、《荀灌娘》、《钗头凤》等。他的弟子有童芷苓、关素秋、刘长瑜、宋长荣等。 
 

京剧传入上海的时间是在同治年间，到光绪年间京剧就已经在上海扎根。辛亥革命后海派形成，主要演员有汪笑侬、王鸿寿、欧阳予倩、麒麟童（周信芳）等。 
 

清末民初京剧已经传播到全国各地。在天津，有名老生演员有孙菊仙、纪玉良，旦角有童芷苓、于庆云。武汉地理位置居中，辛亥革命以后南北都有京剧团到此演出。如北方演员孙菊仙、陈德霖、杨小楼、程砚秋、盖叫天、俞振庭、龚云甫、余叔岩、马连良等都到过武汉演出；上海的演员刘永春、王鸿寿、汪笑侬、麒麟童等也到武汉演出。梅兰芳也曾多次到武汉演出。 
 

1914年青红帮主杜月笙为他家祠堂落成，举行盛大堂会，邀请全国名优演出，四大名旦及杨小楼等都到上海。仅《龙凤呈祥》一戏的演员阵容就有梅兰芳、马连良、杨小楼、谭小培、高庆奎、龚云甫、金少山、肖长华等。 
 

在民国以后，京剧演员还到河南、南京、福建、台湾巡演。1931年梅兰芳到国外演出；1933年程砚秋到欧洲考察。鼎盛阶段的又一标志是注重京剧人才培养。各地相继建立了戏校。 
 

1919年张謇在江苏南通创建了中国第一所戏曲学校──南通伶工学校。请梅兰芳任名誉校长，欧阳予靖任教导主任，学生一切费用由校方承担，有别于以往的科班，采用现代教学方法，学生除了学戏以外，还学习文化课，学制三年。 
 

1930年在北京开办了中华戏曲专科学校，校长是焦菊隐，学制六年，开办10年，学生达200多。该校学生后来成名的有宋德珠、李和曾、王和霖、周和桐、王金璐、李玉茹、候玉兰、高玉倩等。 
 

在山东济南赵太华创办了山东省实验剧院，在这里学习过的有马军介（袁水拍）、崔嵬等人。京剧的繁荣除了演员在舞台上的表演精益求精以外，剧作家编写好的剧本功不可没。例如齐如山、罗瘿公、陈墨香、欧阳予靖、翁偶虹等都是有名的剧作家。京剧剧本不同于话剧剧本，剧作家要有较深的中国历史和传统文化知识造诣，文字功底深，并且精通京剧规范程序，懂得京剧文武场音乐，掌握演员特点等，才能写出好的京剧本。  

(未完待续)


 

周朝春秋时候有一位鲁国人，姓仲，名由，字子路，是孔子的学生。非常孝敬父母。小时候和父母过着简单而贫穷的生活，他们几乎每天吃的都是一般的野菜。为了让父母能吃到米饭，仲由不计劳苦，不管是严冬寒风刺骨，还是炎炎夏日，必须要走到很远的百里之外才能买到米，再背着米赶回家里，奉养双亲。
 

冬天，冰天雪地，天气非常寒冷，仲由顶着鹅毛大雪，踏着河面上的冰，一步一滑的往前走，脚被冻僵了。抱着米袋的双手实在冻得不行，便停下来，放在嘴边暖暖，然后继续赶路。
 

夏天，烈日炎炎，汗流浃背，仲由都不停下来歇息一会，只为了能早点回家给父母做可口的饭菜；遇到大雨时，仲由就把米袋藏在自己的衣服里，宁愿淋湿自己也不让大雨淋到米袋；刮风就更不在话下。
 

他奉养双亲，一年又一年，如此的艰辛，实在是极其不容易。
 

他的父母相继去世后，他就到南方游历，到了楚国时，楚王非常敬慕他的学问和人品，就聘请他当官，给他很优厚的待遇。每次他出外时，跟随他的车马有一百多辆。所吃的饭菜很丰盛，家中积存的米粮丰富，享用不尽。
 

但他并没有因为物质条件好而感到欢喜，反而时常的感叹。如今自己有能力让父母享福，但父母却已不在人世了，不禁长叹道：“现在虽然富贵了，就是想过以前那种吃野菜，为父母到百里之外背米回来的生活，也无法办到了。这叫我怎么不伤心呢？” 
 

孔子知道了就说：“仲由奉侍和孝顺父母，可以说是生前尽了力，死后也尽到追思了。”
 

我们能孝敬父母、孝养父母的时间是一日一日的递减。如果不能及时行孝，会徒留终身的遗憾。但愿我们在父母健在的时候，孝养要及时，不要等到追悔莫及的时候，徒留遗憾。

 

颐和园长廊彩绘——秦香莲(Shizhao/维基百科）


文/看中国网
 

看过《秦香莲》或《铡美案》的人，无不对那个喜新厌旧的驸马陈世美切齿痛骂，以致后来“陈世美”三字成了负心汉的代名词，但凡某人发达后抛弃糟糠，就会被骂作“陈世美”。那么，历史上是否真有陈世美？他又是怎样一个人呢？
 

陈世美的真实身份
 

戏剧《秦香莲》中的陈世美，自报家门是“湖广均州人氏”。而在中国古代，只有明朝和清初，湖北湖南才被称为湖广行省。宋代则把省级区划称为“路”，湖北叫荆湖北路，湖南叫荆湖南路。既然陈世美自称是湖广人氏，也就说明他所处的年代在明清之际，而不可能是包公生活的北宋。据均州（现丹江口市）地方志记载，清朝本地确实有陈世美这么一个人，他的原名叫陈年谷，出身于仕官之家，顺治八年（1651年）中进士，任河北某地知县，后得到康熙赏识，升为贵州分守思仁府兼石道按察使。至于秦香莲，原名秦馨莲，是陈世美的第二个妻子，两人相敬如宾、白头偕老，从未遭陈世美抛弃。如此他何以背负“嫌贫爱富、杀妻灭子”的恶名呢？
 

恶名来自他人诽谤
 

陈世美升任贵州分守思仁府兼石道按察使后，很多同乡故人来投，意图捞个一官半职。陈世美虽然多次盛情接待，但都拒绝了他们的不合理请求。后因来投的人太多，应付不过来，就嘱咐管家一律谢绝。而正是这一谢绝竟为他惹来了千古骂名。
 

家住均州城郊秦家坡的同学胡梦蝶，以前和他一同进京赶考，并资助过他钱财，现在陈世美飞黄腾达，自己却穷困潦倒，因此也来找陈世美。没想到遭陈府总管回绝。他心生怨恨而去，恰巧走到河南南阳碰见当地一个戏班子在演出《琵琶记》，于是仔细听起戏来。

 

《琵琶记》是我国古代的一出悲剧，创作于元代，讲的是河南书生蔡伯喈辞别父母和妻子，进京赶考，历经波折、高中状元的故事。后又被当朝丞相看中，入赘相府。蔡伯喈只顾贪图荣华富贵，全然忘了父母和妻子。不想家乡连遭大旱，父母双亡，妻子赵五娘生活没有着落，只有怀抱琵琶沿街卖唱，靠乞讨要饭为生。
 

看到戏中所演正是忘恩负义之事，胡梦蝶心生一计，请戏班子按自己的意愿，将《琵琶记》的情节加以改造，把男主人翁换成他怨恨的陈世美，女主人翁则换成秦香莲，编造了一出自认为赛过《琵琶记》的新戏，即后来的《赛琵琶》，又名《秦香莲抱琵琶》，陈世美的恶名由此传播开来。
 

清朝的陈世美为何穿越到了宋朝
 

起初，整个剧曲中并没有包公铡美的情节，那这又是怎么来的呢？
 

清朝某年正月十六，有个戏班子在河南演出《秦香莲抱琵琶》，看戏的人格外多，他们嫌戏文太短，不过瘾，抱怨声此起彼伏。掌班的没办法，只好在正戏前头加了出《陈州放粮》的短戏，然后再演《秦香莲抱琵琶》。秦香莲的戏唱到中途，陈世美的家将奉命追杀秦香莲，但出于怜悯，放走了她，随后自刎。这本是一出戏，却激怒了台下的观众。看戏的人迟迟不肯离去，大声齐喊：杀了陈世美。义愤填膺的观众一边喊一边向台上演员扔石块，弄得场面难以收拾。掌班的急得团团转，溜到后台不敢露面。
 

这时，唱包公《陈州放粮》的演员还未卸妆，他灵机一动，推着他们到前台，演员们不禁质问：“我们在宋朝，陈世美在清朝，相隔几百年，怎能同台唱戏？”掌班说：“管他相隔多少年，关键是要平息观众的怨气。你们将包公的铡刀摆上戏台，直接铡了他。”于是，演黑脸包公的演员只得重整衣冠，带着王朝、马汉、张龙、赵虎“穿越”到清朝，直接将“陈世美”按到铡刀下给铡了。如此一来，《秦香莲抱琵琶》就变成了今天的《铡美案》（又名《秦香莲》），清朝的陈世美由此跟宋朝的包公扯上了关系。
 

陈世美的恶名流传了几百年，而且还会一直延续下去，对其后人确实是“伤不起”，但从现实角度来看，这样一个万世骂名却也有积极意义，他已经成为拷问那些为图富贵、抛妻弃子的人的鞭子，时刻鞭策他们不能忘恩负义。